TTP Baterias y Canciones - Jose Bruno

Jose "Niño" Bruno hace un analisis de los conceptos creativos, las tecnicas y la trayectoria de maestros de la bateria como Steve Gadd, Ringo Starr, Elvin Jones, Keith Moon, Steve Jordan, John Bonham, Tony Williams, Pedro Barcelo entre muchos otros y de sus mejores grabaciones (mas de 200 referencias) .

25 capitulos en los que se profundiza en:

* El dominio y la versatilidad de los mejores musicos de estudio como Steve Gadd o Jim Keltner.

* El derroche creativo de los grandes grupos de rock como Led Zeppelin o The Beatles

* El sabor y el sentimiento de la musica negra de James Brown o Herbie Hancock.

* Los estilistas de la improvisacion en el jazz como Elvin Jones o Tony Williams

* Interesantes y didácticas conversaciones con bateristas como Alex Acuña, Pedro Barcelo o Vicente Climent

Un libro verdaderamente entretenido y con una informacion excepcional. Altamente recomendable. Reseña del autor "Este libro, prologado por Andrés Calamaro, se divide en 25 capítulos que corresponden a 25 discos clásicos. Los capítulos están agrupados en 5 grandes bloques. El primero es el de los inclasificables, donde aparecen los músicos de estudio como Gadd, Keltner, Chambers o Jordan capaces de adaptarse a cualquier tipo de situación musical con un domino técnico y una versatilidad sorprendentes. La segunda parte son tres entrevistas a Pedro Barceló, Vicente Climent y Alex Acuña que nos hablan de sus técnicas de estudio en sus grabaciones favoritas y su visión personal del instrumento. Estas entrevistas salieron publicadas en Todo Percusión. La tercera parte del libro, está dedicada a los maestros del rock como Bonham, Mitchell, Moon, Ringo, Copeland, Bruford, etc, que derrocharon creatividad al frente de los mejores grupos de la historia del rock. La cuarta parte está dedicada a la música negra de gente como James Brown, Willie Dixon, Herbie Hancock, Tower of Power etc, que con sus discos nos dieron la mejor definición posible de lo que es un buen groove. Por último se analiza el estilo y la trayectoria de cuatro de los grandes bateristas de jazz: Art Blakey, Max Roach, Elvin Jones y Tony Williams considerados como los grandes estilistas de la improvisación jazzistica. Todos los bateristas que aparecen en estas grabaciones y muchos otros de los que también hablo, tienen la particularidad de que aunque aprendieron a tocar imitando lo que tocaban otros, siempre mantuvieron una visión propia y un sentido claro de que querían hacer las cosas a su manera y por eso terminaron creando su propia forma de tocar, su propio estilo. Y este es el mensaje del libro: aprender cómo los grandes bateristas desarrollaron su estilo para después crear el tuyo propio.

El libro básicamente tiene tres lecturas. La primera es entretenimiento: el libro lo puede leer cualquiera que no sea baterista o incluso músico y tiene una lectura fácil y entretenida, encontrar este tono narrativo fue una de las prioridades. También tiene una lectura divulgativa que aporta datos sobre grabaciones importantes, vidas y trayectorias de los músicos y los rasgos representativos a nivel social de diferentes estilos de música popular. La tercera lectura es didáctica ya que también se habla de las técnicas de las que se han servido los grandes bateristas para desarrollar su estilo. La lección más importante que los bateristas pueden aprender de este libro es que al conocer los ingredientes del estilo de un montón de bateristas se van a sentir más seguros a la hora de desarrollar su propia individualidad y van a poder definir con más rigor su propio proyecto creativo"